En Aveyron, vous pourrez danser, valser, chanter lors de bals musette et de bourrées auvergnates au rythme de l’accordéon. La musique traditionnelle fait partie de la culture de ses terres du Sud-ouest. Le père de Jean-Philippe, accordéoniste à ses heures perdues, adore ces musiques dansantes et festives. Il prend plaisir à jouer de l’accordéon de temps en temps. Par ailleurs, il fait découvrir les musiques traditionnelles et l’accordéon à ses enfants…

Prendre des cours d’accordéon particulier ou collectif ?

Enfant, Jean-Philippe Laur n’a pas eu envie de jouer de l’accordéon. « On me l’a mis dans les mains dès que j’ai su me tenir assis sur une chaise » nous confie-t-il.

Assis dans un coin de la salle, Jean-Philippe observe puis apprend petit à petit comment jouer de l’accordéon. Dans un premier temps, il assiste au cours de son père. Puis lorsqu’il atteint l’âge, il prend des cours avec le même professeur d’accordéon que son père. Il s’agit de cours collectifs où Jean-Philippe joue avec d’autres élèves, et ce pendant 4 ans. « Je jouais déjà de l’accordéon en grande section, c’était un peu laborieux » .

Par la suite, notre jeune accordéoniste prend des cours particuliers dans une école de musique avec un professeur d’accordéon pédagogue.

Pourquoi prendre des cours ?

Jean-Philippe Laur arrête l’accordéon pendant un moment. Toutefois, ses parents le réinscrivent, quelque temps plus tard, dans une école de musique où il reprend les bases de l’accordéon et joue des morceaux uniquement musette. Cela ne lui plaît pas plus que ça, mais il continue de jouer ce répertoire et progresse.

Ces cours lui permettent de se forger une très bonne oreille. De plus, le fait de baigner dans la musique depuis tout petit lui est également d’une grande aide. Aujourd’hui, il peut reproduire sur le clavier de son accordéon une simple mélodie simple avec une seule écoute. C’est pour lui un grand avantage. Cependant, lorsqu’il découvre une nouvelle partition, il met du temps à la déchiffrer et jouer le morceau correctement. 

L’accordéon dans la cours de récréation

A cette époque-là, l’accordéon n’est pas bien vu dans les cours de récréations des écoles. Au lycée, Jean-Philippe laisse de côté l’accordéon. Cependant, il garde cet attrait pour la musique et s’inscrit en option musique. Les années passent et Jean-Philippe étudie dans un autre domaine. En effet, il travaille dans la télécommunication pendant dix ans. 

L’appel de l’accordéon

En 2007, Jean-Philippe rachète un accordéon chromatique. Il a alors envie de se remettre sérieusement à l’accordéon. Il commence par jouer d’anciens morceaux et d’autres morceaux qui lui plaisent. Il joue d’oreille, sans partition. « J’ai toujours été mauvais en lecture de partition » nous avoue-t-il.

Ainsi, il apprend tout seul en autodidacte. Par la suite, il prend quelques cours d’accordéon particuliers et commence à jouer avec d’autres musiciens. Notre accordéoniste joue notamment sur quelques scènes avec un ami malgache nommé Mamiso. « Cela me donne envie de continuer à jouer sur scène » nous explique-t-il.

Il recherche d’autres groupes pour s’amuser en tant qu‘accordéoniste amateur. Il intègre un groupe de musique amateur qui chante leurs propres compositions dans le style de la Rue Ketanou. 

Au fil du temps, Jean Philippe souhaite se professionnaliser dans le domaine de la musique : “La musique était encore une pratique amateure et au fur et à mesure que j’avançais dans ma réflexion, je me suis dit que c’était peut-être de moins en moins une pratique amateure…”

Comment devenir accordéoniste professionnel ?

Ainsi, Jean-Philippe s’inscrit au test pour devenir musicien intervenant dans les écoles, le DUMI. En effet, il souhaite faire comme cet intervenant qui lui a appris de nombreuses mélodies lorsqu’il était en primaire. “Je me souviens pratiquement de toutes les chansons qu’il nous a apprises”. Notre musicien souhaite donner envie aux jeunes de jouer de la musique. 

Jean-Philippe est inquiet du niveau théorique requis pour obtenir le diplôme. Ce qui s’avère inutile car il rentre du premier coup. En 2017, la formation se termine et depuis Jean-Philippe enseigne dans les écoles.

Stage d’accordéon Les Laborieux du Dépliant

Lors de son trentième anniversaire, Jean-Philippe reçoit une enveloppe où il est inscrit : bon pour un stage d’accordéon ou un Ipad. “J’ai choisi le stage d’accordéon des Laborieux du Dépliant”. 

Chaque année, notre accordéoniste participe à ce stage d’accordéon pour tous les niveaux. Il commence comme stagiaire puis il se propose lorsque le bureau de l’association cherche de l’aide. Ainsi, il aide à l’organisation et au bon déroulement du stage. De fil en aiguille, avec un peu plus de responsabilités chaque année, Jean-Philippe devient le président des Laborieux du Dépliant. “Ils m’ont mis la casquette, mais je ne suis ni plus ni moins dans l’association” explique-t-il.

L’accordéon en chanson

Il y a quelques années, notre accordéoniste aimait bien le répertoire classique et relever des airs d’opéra comme La Nocturne de Chopin par exemple. Par ailleurs, il a travaillé des pièces d’Astor Piazzolla telles que Libertango, Oblivion ou encore SVP. “Sauf que si tu ne le joues plus pendant deux semaines, tu ne l’as plus dans ses doigts”.

Aujourd’hui, Jean-Philippe aime accompagner des chansons. Il ne travaille plus de répertoire de soliste. Toutefois, si quelqu’un a envie de chanter une chanson en particulier, il tentera de l’accompagner du mieux qu’il pourra.

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Charlotte grandit entourée par l’accordéon. Son père et son grand-père paternel étaient accordéonistes. Ils jouaient des morceaux musettes et traditionnels. « J’ai beaucoup écouté la radio tous les dimanches« , nous confie Charlotte

L’accordéon ringard

Adolescente, Charlotte déteste l’accordéon. « Je trouvais ça kitch et pas du tout pour moi ». Pour commencer, elle s’initie à la guitare et prend des cours de guitare classique. Puis, au fil du temps, elle débute l’accordéon diatonique. Charlotte est alors âgée de 18 ans. Elle apprend l’accordéon diatonique de manière autodidacte. « A cette époque-là, l’accordéon revenait un peu à la mode », nous explique-t-elle.

L’accordéon diatonique dans les bals traditionnels

Charlotte voyage dans d’autres pays et découvre d’autres cultures. En effet, elle nous dit avoir assimilé l’accordéon au répertoire français nationaliste et patriotique qu’elle n’aimait pas tellement. Cependant, elle s’est aperçue, petit à petit, qu’il existait bien des styles de musique à l’accordéon. Elle commence par jouer dans des bals traditionnels. Elle joue alors de la musique à danser.

Musique Kabyle à l’accordéon

A l’âge de 20 ans, elle rencontre à Toulouse des musiciens algériens. « Ils jouaient de la musiques de chez eux dans des tonalités compliquées pour le diatonique », raconte-t-elle. Donc, notre accordéoniste décide de passer sur un accordéon chromatique pour pouvoir jouer de la musique kabyle. 

Cours d’accordéon chromatique

Elle apprend l’accordéon chromatique de manière autodidacte dans un premier temps. Par la suite, elle prend de cours d’accordéon avec l’accordéoniste Jean-Luc Amestoy pendant quelques années. De plus, elle rencontre des musiciens et artistes de différentes cultures : brésiliens, mexicains, italiens… Charlotte voyage avec son accordéon pour apprendre directement sur le terrain. Elle va au Brésil, au Mexique, au Chili, en Italie, en Espagne, au Portugal, en Grèce… Elle rencontre également René Lacaille qui lui fait découvrir la musique de la Réunion…

Accordéoniste et intermittente du spectacle

Aujourd’hui, Charlotte est intermittente du spectacle. En effet, depuis maintenant trois ans, elle a arrêté les études pour se consacrer pleinement à ses passions, la musique et l’accordéon. Elle aime rejouer à l’accordéon les valses et les morceaux de bals de son enfance. Elle partage une grande affinité pour les musiques traditionnelles de chez elle et pour la musique d’Amérique latine.

L’accordéon et tous ses styles musicaux : des bals trad’ à la musique latine

« L’accordéon est un outil fabuleux pour rencontrer des gens qui jouent des styles musicaux divers. C’est un potentiel d’accompagnement du chant et de la danse. Il fait quelque chose de magique au niveau de la fête et la vie sociale, il crée des moments de convivialités ! »

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L’accordéon diatonique de génération en génération

Jean-Claude né en 1963. Son papa est accordéoniste amateur. En effet, il joue de l’accordéon diatonique en autodidacte. Ainsi, il apprend à l’oreille sans prendre de cours. Lorsque Jean-Claude est âgé de 6 ans, son père lui pose un accordéon sur les genoux. « Je n’ai pas vraiment eu le choix » affirme-t-il. Ainsi, il débute l’accordéon chromatique dans une école de musique à Paris qui dépend des magasins de musique Paul Beuscher.

Apprendre l’accordéon dans une école de musique

Dans cette école de musique, il y a essentiellement des accordéonistes. Le directeur est alors Etienne Lorin. Il s’agit d’un accordéoniste qui a composé des musiques et des chansons pour Bourville et Boby Lapointe.

Pour apprendre l’accordéon, Jean-Claude utilise la méthode ferrero. En effet, il apprend à jouer de la musique en tant que lecteur avec des partitions. Il ne joue donc pas d’improvisation à ce moment-là.

L’accordéon au bal musette

Très jeune, il commence à jouer lors de bals afin de gagner un peu d’argent de poche. En effet, à 14 ou 15 ans, Jean-Claude joue le samedi soir au bal musette. « Je partais de chez moi le samedi à 14h et rentrais le dimanche à 8h du matin avec de la musique encore dans les oreilles », se souvient-il. Notre accordéoniste y joue avec un orchestre, ce qui est pour lui très formateur.

L’accordéon fait la manche à Paris

Par ailleurs, il fait la manche dans la rue. Il joue en duo avec un autre accordéoniste. De plus, il accompagne un chanteur guitariste et ils jouent les chansons de Renaud. En effet, Renaud lance tout juste sa carrière. Nos musiciens jouent les chansons de son premier disque devant le musée Beaubourg. « Avec un sac plastique rempli de pièces de monnaie que j’avais récolté, je me suis acheté une paire de baskets », se rappelle-t-il.

A la fin des années 70, l’accordéon est complètement décrié, personne ne veut écouter de l’accordéon. « Tous les gens de ma génération détestent ça, quand je joue au bal, les gens me lancent des canettes, me sifflent tandis que dans la rue, ça va. »

Accordéoniste professionnel : la musique, un métier

A l’âge de 18 ans, Jean-Claude se demande s’il veut faire de la musique son métier et devenir accordéoniste professionnel. Il décide alors de faire une pause. Pendant près de 10 ans, il ne joue pas un air. Il passe le concours pour être instituteur. « J’ai commencé à travailler et je n’ai pas joué d’accordéon car les gens n’étaient pas prêts. »

De Piazzolla à Jo Privat

Vers la fin des années 80, il se remet à l’accordéon et joue du tango, des pièces de Piazzolla. Il est alors accompagné d’un flûtiste et d’un guitariste. Puis, peu de temps après, c’est le déclic. Jean-Claude rejoue les valses de Jo Privat qu’il jouait quand il était enfant accompagné d’une guitare manouche.

Au fil du temps, il rencontre des musiciens célèbres comme Patrick Saussois qui est le guitariste qui accompagnait Jo Privat. Au milieu des années 90, Patrick Saussois monte un groupe dans lequel Jean-Claude Laudat joue. Du jour au lendemain, il passe du bistrot du coin à la grande scène des festivals de France et d’Europe. “C’est monté en puissance et le jazz manouche est redevenu à la mode à ce moment-là », affirme-t-il.

Swing musette à l’accordéon

Par la suite, notre accordéoniste monte un duo avec le violoniste et chanteur Jean-Yves Dubanton. Avec lui, ils font le tour du monde : Afrique, Japon, Amérique du Nord, Etats-Unis… « L’idée swing musette créée par les guitaristes et accordéonistes qui jouaient dans le style de Django est géniale. Des fans de jazz manouche, il y en a dans le monde entier et lorsqu’il s’intéresse à un style, il sont à l’écoute. Ainsi, certains gens me connaissent à l’autre bout de la terre. Cela est très flatteur, ça fait chaud au cœur”.

Jean-Claude Laudat adore le swing et le jazz, tout ce qui relève de l’improvisation. Il découvre le jazz tout seul adolescent.  “Je me suis aperçu que cela ne tombait pas du ciel et qu’il fallait travailler. » Au début, il pense que ce style et l’improvisation est inaccessible. En tant que lecteur, il est bloqué par la partition. « En France, le swing musette est notre jazz. »

Le trac de l’accordéoniste

Avant de monter sur scène, les musiciens ont généralement une boule au ventre et peur de ce qui va se passer. Ils sont stressés à l’idée de rencontrer leur public et de jouer les morceaux qu’ils ont tant travaillés. Pour Jean-Claude, le trac, c’est quelque chose que l’on ressent tous. « On aime bien ce métier pour avoir le trac, c’est quelque part un peu maso ». Avec l’expérience, il faut essayer de transformer ce trac en énergie positive !

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L’apprentissage de la musique

Très jeune, Richard  souhaite jouer de la musique. Son père étant un accordéoniste amateur, il y a toujours eu un accordéon à la maison. A l’âge de 7 ans, Richard est attiré par la batterie, il souhaite apprendre le solfège et les bases de la théorie. Tout d’abord, il apprend aux côtés de son père puis de son professeur dans une école de musique. « Mon père ne m’a ni conseillé ni proposé de jouer de l’accordéon ». En effet, l’accordéon est décrié à cette époque là. Donc, Richard commence par l’apprentissage de l’orgue et du clavier électronique. Son professeur de musique lui conseille alors de changer d’instrument et de jouer de piano classique. Ce qu’il fit. Ainsi, à l’âge de 14 ans, Richard apprend avec assiduité le piano. Depuis, il est devenu pianiste professionnel.

Du piano à l’accordéon chromatique touches pianos

« Je sortais de temps en temps l’accordéon pour m’amuser une ou deux fois dans l’année mais pas plus » se souvient-il. Et puis, un jour, à l’âge de 27 ans, l’accordéon de son père l’attire de plus en plus. Il récupère l’instrument dans le but d’en apprendre plus à son sujet et de commencer à en jouer plus sérieusement. Cependant, quelque chose le dérange, les boutons de l’accordéon chromatique. En effet, habitué au clavier, Richard est dérangé par ce système qu’il doit réapprendre. Ainsi, il opte pour la facilité en acquérant un accordéon chromatique à touches piano.

« J’ai dans un premier temps loué un accordéon et il a suffit d’une semaine pour me convaincre. J’en ai alors acheté un d’occasion » nous explique-t-il. Le choix entre un accordéon à touches piano ou boutons peut-être compliqué. Il y a des inconvénients et des avantages dans les deux cas. De nombreux pianistes, décide comme Richard de se mettre au piano à bretelles comme Julie. 

Ainsi, depuis l’âge de 27 ans, Richard est accordéoniste. Il s’est professionnalisé petit à petit pour s’affirmer aujourd’hui en tant qu’accordéoniste professionnel.

Accordéoniste accompagnateur d’artistes, musiciens, chanteurs

Richard est un musicien accompagnateur. En effet, il accompagne des projets de tailles diverses : duo, trio, quartet, quintet ou encore de gros orchestres en tant que pianiste ou accordéoniste. « Je n’y mets pas l’âme ou la carrure d’un soliste. Je n’ai pas de projet  vraiment à moi, parfois je suis plus en avant comme dans mon trio jazz, mais ce n’est pas là ou je suis le plus à l’aise » affirme-t-il. Notre musicien professionnel réalise plusieurs disques avec différentes formations. Avec un autre accordéon, ils reprennent des musiques d’Edith Piaf en duo d’accordéon jazz. Richard apparaît également en tant qu’accordéoniste ou pianiste, ou les deux, derrière des chanteurs et chanteuses comme Brigitte Gardet, Benoît Dorémus, Swann Ménigot… ou encore avec des ensembles et des chorales…

Depuis deux ans, il a rejoint une équipe d’un studio. En effet, il a enregistré un projet pour la sortie d’un album avec son trio nommé Chacun Son Sud (accordéon, contrebasse, trompette). « Maintenant, lorsque les chanteurs viennent avec leur projet et qu’ils ont besoin d’un accordéoniste, c’est moi qui est appelé ».

Jazz, improvisation et musique du monde à l’accordéon

Avec le piano, Richard développe un large répertoire, pop, jazz, rock, chansons. L’accordéon lui ouvre encore d’autres styles de musique et lui permet de découvrir la musique du monde. 

Les musiques qu’il préfère jouer à l’accordéon sont les musiques du monde. Richard adore le jazz, l’improvisation et le rythme. Toutefois, depuis qu’il a découvert la musique du monde, les musiques traditionnelles, il ne peut s’arrêter de jouer ce style de musique. « Et s’il y a une touche jazzy j’adore ». La salsa est le mélange de tous ses plaisirs. Elle est à la fois agréable à écouter, à danser et à jouer, elle est basée sur l’improvisation et le rythme.

Les musiques brésiliennes suscitent de plus en plus l’intérêt de notre accordéoniste qui tente de se spécialiser dans ce genre musical. Ainsi, Richard joue du forro et depuis deux ans il étudie le choro. 

La musique brésilienne : le forro et le choro

Il voyage deux fois au Brésil pour apprendre le forro et le choro. Tous deux sont des musiques traditionnelles brésiliennes basées sur les rythmes typiques brésiliens.

Qu’est ce que le forro ? « C’est un bal fou, dès que l’on joue, les gens se lèvent et dansent. » L’accordéon est l’instrument principal qui joue toutes les introductions puis accompagne le long de la chanson. Le choro, quand à lui, n’a pas pour but premier de faire danser. C’est une musique généralement instrumentale à écouter. « Au niveau de la forme, cela ressemble à la structure de nos valses musettes du type : AABBACCA… » En effet, nos valses musettes sont de belles mélodies et souvent techniques tout comme le choro.

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Estelle est née de parents musiciens. Son père est carillonneur et sa mère est pianiste accompagnatrice. Elle apprend le piano en conservatoire. Cependant, elle préfère jouer sur les planches du théâtre plutôt que jouer de la musique. « L’étude de la musique classique est lourde et difficile. J’avais envie d’envoyer tout bourlinguer ! » se souvient-elle. A l’âge de 17 ans, Estelle participe à une pièce en un acte de Tchekhov qui s’intitule « Sur la grande route ». Dans cette pièce, un des personnages est accordéoniste. Il joue de l’accordéon pendant que d’autres personnages se retrouvent dans un refuge au milieu de la Steppe. « Cet accordéoniste là joue pour réchauffer les cœurs ! ». Ainsi pour l’occasion, notre jeune musicienne loue un accordéon dont le clavier a des touches piano.

Par la suite, elle joue de l’accordéon dans certains spectacles de sa compagnie de théâtre. Pour ses 20 ans, Estelle achète son premier accordéon à touches piano. C’est un accordéon Piermaria. « En plus, à l’époque j’habitais à Paris. Ça collait bien, je me sentais bien en tant que Titi Parisienne ! » Par ailleurs, « Le Temps des Gitans » d’Emir Kusturica, le groupe Les Négresses Vertes ou encore les pièces composées par Marc Perrone donne envie à Estelle de poursuivre la pratique de l’accordéon.

L’accordéon chromatique : touches piano ou touches boutons

Quelques temps plus tard, Estelle rencontre une professeur d’accordéon nommée  Casilda Rodriguez. Ainsi, notre musicienne découvre une autre forme d’accordéon chromatique: l’accordéon à boutons. Ressentant les limites de capacités avec son actuel accordéon, elle décide d’acheter un autre instrument. Cette fois-ci, elle choisit un accordéon Pigini à touches boutons, qu’elle possède toujours aujourd’hui. Dans un premier temps, elle ne joue pas avec les basses chromatiques. « Je me suis tout d’abord acclimaté au clavier bouton, la période de transition a été difficile, ce sont deux instruments différents. Au bout d’un moment je ne savais plus jouer ni de l’un ni de l’autre ». A force de persévérance et de travail, Estelle parvient à savoir jouer de l’accordéon chromatique à touches boutons en autodidacte.

Elle joue à l’accordéon tout ce qui lui vient à l’oreille, des musiques qui lui plaisent et plus particulièrement de la musique populaire. Par ailleurs, elle joue dans divers groupes de musique. Que ce soit avec des tziganes à Bruxelles le dimanche après-midi ou dans les rues en duo avec une amie violoniste.

Puis Estelle intègre une école de théâtre à Bruxelles.  L’accordéon est la clé qui lui permet alors d’ouvrir les portes du théâtre et de jouer dans un plus grand nombres de spectacles. « J’étais apprécié pas seulement en tant que comédienne mais en tant que comédienne et musicienne. »

L’accordéon chromatique en Afrique

Par la suite, Estelle part au Kenya, en Afrique pendant 5 ans. Et bien sûr, elle emmène son accordéon chromatique. Il n’y a pas beaucoup d’activités concernant le théâtre, cependant elle rencontre un groupe de musiciens kenyans qui interprète leurs propres compositions, le tout avec des instruments acoustiques. Leurs compositions sont inspirées de styles et influences diverses. Elle intègre alors ce petit groupe de musique nommé Yunasi et ils enregistrent un album.

Concours d’accordéon international

En 2007, lors du concours « The next big thing » organisé pour les 75 ans de la BBC World Service, des fichiers MP3 provenant d’artistes des quatre coins du monde sont récoltés, dont celui des Yunasi :

Il y a en tout 2000 participants de 88 pays différents. Et le premier prix revient à Estelle et son groupe.

Ils jouent alors à Londres pour la soirée d’anniversaire de la BBC World Service en première partie de The Clash. « Un vieux groupe de pop-rock anglais, c’était un peu des dinosaures après nous ».

C’est une expérience incroyable pour ce groupe qui répétait dans les bidonvilles de Nairobi. « On ne s’imaginait pas arriver sur une scène à Londres comme ça ».  Puis, le groupe se produit sur diverses scènes, en Australie, en Thaïlande, autour du Kenya et toute la région d’Afrique de l’Est, Tanzanie, Djibouti, Ouganda, etc…  « La vie parfois te réserve des surprises »

Par ailleurs, Estelle et d’autres artistes montent une association au Kenya et créent de nombreux projets liés à l’environnement et à l’éducation. L’accordéon a permis à Estelle de s’intégrer, de vivre avec les kenyans et de partager pleins des choses.  « J’ai pu vivre mes expériences pleinement sans contrainte, ce qui est génial, je dis toujours que j’ai un peu une vie de princesse ».

Apprendre l’accordéon chromatique en conservatoire

Quelques temps après son retour en France, notre accordéoniste intègre une académie de musique avec le professeur d’accordéon Manu Comté du groupe Soledad.

Encouragé par son nouveau professeur elle intègre le conservatoire de Mons à 39 ans. « C’était le moment ou jamais ». Notre accordéoniste embarque alors pour 5 années d’apprentissage en conservatoire. « Avec un cerveau de 40 ans, tu es un peu plus long et un peu moins souple qu’avant mais tu as un bagage complétement différent ». Ainsi, Estelle redécouvre la musique classique de ses parents qu’elle rejetait jusqu’à présent.  A 45 ans, elle obtient son diplôme de fin d’étude (DEM). Cela lui permet, si elle le souhaite, d’être prof dans les écoles de musique.

Découvrez sa dernière œuvre enregistrée en studio avec son amie qui a également été élève au Conservatoire supérieur de Mons :

Stages d’accordéon chromatique

Par la suite, Estelle se détache un peu de son accordéon. Toutefois, elle participe au stage des Laborieux du Dépliant qui lui redonne le sourire et l’envie de jouer. Le stage des Laborieux n’est pas comme les nombreux stages intensifs d’accordéon ou de piano auxquelles Estelle a participé plus jeune. En effet, l’idée n’est pas de travailler seul dans sa chambre pendant toute la journée mais de partager des moments conviviaux et d’apprendre tous ensemble. « Je n’ai plus envie de me mettre de la pression, je veux jouer ce dont j’ai envie, ce qui me fait plaisir, ce qui me fait vibrer. Si un jour j’ai l’énergie et l’envie de travailler une pièce difficile pourquoi pas, mais ce n’est pas une obligation » nous affirme-t-elle.

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Peut-on apprendre l’accordéon sur le tard ?

Samuel Zuccas commence la pratique de l’accordéon sur le tard. En effet, il apprend à jouer de l’accordéon chromatique à touches piano à l’âge de 19 ans. Sa tante musicienne s’accompagne à l’accordéon lors de spectacles ou prestations. C’est elle qui lui donne envie de devenir accordéoniste.

Elle l’initie alors à l’approche de l’accordéon. Puis, peu de temps après, Samuel apprend au côté d’un professeur d’accordéon. Il prend des cours particuliers d’accordéon à l’oral c’est-à-dire sans lire de partition. Depuis, il continue chaque jour un peu plus. Et aujourd’hui, après 5 ans d’apprentissage et d’effort, il sait lire la musique, décrypter des partitions.

De la musique klezmer à la chanson française à l’accordéon

Par la suite, Samuel travaille dans un petit théâtre à Paris qui s’appelle la Vieille Grille. De nombreux groupes de musique se produisent sur scène et notamment des groupes de musique klezmer. Le klezmer est une musique festive traditionnelle qui s’est développée principalement en Europe de l’Est par les juifs ashkénazes.

“Au début, je jouais pour moi et puis un jour on m’a appelé pour jouer un petit morceau à la fin d’un concert, j’ai mis le pied à l’étrier.” 

Au fil du temps Samuel joue dans diverses formations musicales. Il fait partie d’un groupe de musique klezmer yiddish. Le yiddish étant la langue locale des ashkénazes. Il joue également dans  un groupe de musique traditionnelle italienne, en duo avec un violoniste, ou encore avec un groupe de chanson française. Par ailleurs, il accompagne une chanteuse dans des pièces de théâtre, “c’est une sorte de cabaret de la chanson française”.

L’accordéon chromatique en voyage

Samuel voyage et quitte la France pour l’Argentine. Il y part pendant un an pour le plaisir et pour apprendre la musique folklorique de là-bas Il rencontre essentiellement des musiciens qui jouent de la musique klezmer et de la musique française. Il retrouve alors le type de musiques qu’il aime et s’entend à merveille avec les musiciens.

“J’ai de la famille originaire de là-bas. La musique Klezmer est ma musique de coeur.” En ce moment, Samuel joue un mélange de toutes les musiques qu’il aime. Né à Paris et ayant des origines italiennes, yiddish, ukrainnienne, , il adore les valses musettes, la chanson française et le klezmer. “J’ai envie de jouer des musiques qui sont proches de mon histoire personnelle”. 

Samuel Zuccas est intermittent du spectacle, il se produit en groupe sur scène. Toutefois, il reste parfois derrière le rideau, en coulisse, en tant que régisseur.

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L’apprentissage de la musique

Pierre Blanco-Garcia commence la musique vers l’âge de 7 ou 8 ans dans une école de musique. C’est une école de musique traditionnelle où il chante principalement. Pour lui, c’est très rébarbatif et il arrête au bout d’une année ou deux.  Pierre continue à côté d’entraîner son oreille, il joue sur un petit synthé et apprend la guitare.  « J’ai toujours eu une bonne oreille mais j’arrivais pas les barrés à la guitare, c’était galère ! ». Pierre aime également l’accordéon et les groupes comme les Orgres de Barback ou encore La Rue Ketanou. 

Rencontre de l’accordéon chromatique

Un jour, une amie possédant un petit accordéon en haut d’une armoire qu’elle n’utilisait plus lui prêta son instrument.  Il s’agissait d’un accordéon particulier  : un mélodéon. Le mélodéon est un accordéon chromatique qui comporte uniquement des basses chromatiques (pas de déclencheur). Il a la particularité de posséder de gros boutons sur le clavier droit et sur le clavier gauche (L’octave est plus grave à la main gauche et possède moins d’étendue qu’un accordéon traditionnel). « Je pensais que tous les accordéons étaient comme ça. » Pierre possédait peu de notions musicales car il n’avait pas pris beaucoup de cours de solfège. Jouer de l’accordéon a toujours été pour lui un plaisir et non un travail ou un effort. 

Etudes musicales, musicologie

Par la suite, Pierre étudie à Tours en biologie et joue de l’accordéon pendant son temps libre. Il apprend l’existence du déclencheur et de l’accordéon chromatique avec des basses standards. Ainsi, il change d’accordéon et progresse petit à petit. Finalement, il quitte les études de biologie et décide d’intégrer une faculté de musique. Cependant, c’est encore une fois très rébarbatif et très scolaire. En effet, à cette époque, Pierre n’est pas intéressé par l’histoire de la musique ou par l’étude de pièces classiques. « Ce que je vivais à l’école était moins intéressant que ce que je vivais dans mon cœur ou avec mon accordéon ».

Au bout de 6 mois, Pierre arrête l’école. Toutefois, il continue de jouer de l’accordéon et de suivre ses envies. Il ne joue que rarement avec d’autres musiciens. 

La musique et l’accordéon, un métier ?

Pierre possède toujours le premier accordéon que son amie lui a prêté. Un jour, un ami à lui marche sur la caisse de l’accordéon. La caisse Maugein en plastique moulé s’est alors fendue. De plus, ce modèle n’étais pas recouvert de celluloïds mais de peinture, ce qui rend l’instrument plus fragile. Ainsi, Pierre souhaite absolument réparer l’accordéon avant de le rendre. 

Alors, il commence à bricoler des accordéons qu’il récupère et décide de rencontrer un luthier ou un facteur d’accordéon pour apprendre à réparer son accordéon.  Il rencontre donc Serges Gros à Vinay. Puis, peu de temps après, il rentre en apprentissage à l’ITEMM en France (Institut Technologique Européen des Métiers de la Musique). Il s’agit de l’une des seules écoles en France qui forme à la restauration d’accordéon. C’est une formation sur 2 ans où 2 semaines sur 2 mois sont réservées à l’apprentissage de la réparation d’accordéon au sein de l’école et le reste du temps est consacré au travail dans une entreprise. Pierre travaille pour Serges Gros pendant 3 ans.

Le plaisir de jouer en groupe

Cette formation a l’ITEMM est le début du jeu avec les autres. Quand il étudie à l’école, il partage avec d’autres élèves musiciens un gîte. Il n’y a pas que des réparateurs d’accordéon, il y a aussi des pianistes, des guitaristes et des instrumentistes à vent. Ils étaient entre 7 et 10 musiciens et jouaient tous les soirs. « La journée ont avait cours, on réparait des instruments et le soir on boeuffait et s’amusait ». Pierre nous raconte que des amis avaient récupéré un vieux piano à Emmaüs et l’avaient entièrement retapé afin de pouvoir jouer dessus lors des soirées d’improvisation. « Ces deux années ont été un moment révélateur et le début du jeu avec les autres ». 

Ainsi, Pierre Blanco-Garcia répare les accordéons des copains, des copains de copains, etc… Par ailleurs, il accompagne divers groupes de musiques, des chanteurs, des groupes qui jouent des musiques traditionnels. Il rencontre notamment de nombreux musiciens à Grenoble où il séjourne.

Par la suite, Pierre décide d’arrêter, il en a marre, c’est trop répétitif pour lui. Il quitte la réparation sans penser la reprendre un jour. « A ce moment là, je n’ai pas réparé un accordéon pendant 1 ou 2 ans ».

Ce n’est que plus tard qu’il reprend son activité avec un statut d’auto-entrepreneur. Il commence à nouveau à réparer des accordéons et petit à petit il acquière tout l’outillage nécessaire. « Je réparais des accordéons dans ma caravane, ce n’était pas super, il y avait des problème d’hygrométrie et de température et je n’avais pas encore tous les outils ».

Accordéoniste en voyage

« Le grand tournant a eu lieu il y a 2 ans » nous explique-t-il.  Grâce à un ami musicien, Pierre à la chance d’avoir son propre petit atelier avec tout l’outillage qu’il a besoin. Il peu enfin être à l’aise pour réparer les accordéons.  Il commence alors à faire de la publicité, chose qu’il n’avait encore jamais faite. C’est là qu’on lui propose de partir sur les routes avec un cirque nommée le cirque bidon pendant 6 mois. C’est un petit cirque burlesque qui offre des numéros en plein air, sans chapiteau. Ainsi, notre accordéoniste voyage entouré d‘artistes et de musiciens avec pour moyens de transport des calèches et des chevaux. Le cirque comptait un accordéon, un tuba, une clarinette, une contrebasse et des percussions. Cette tournée permet à Pierre d’acquérir le statut d’intermittent du spectacle et la confiance en soi pour espérer vivre de sa passion.

Depuis, il a réparé quelques accordéons mais il préfère se consacrer pleinement dans l’apprentissage de la musique et de la théorie. Ainsi, il va donc intégrer une école de musique avec notamment comme professeur l’accordéoniste Richard Posselt pour améliorer sa technique.

Le graal de l’accordéon

Pierre affirme son envie de continuer à jouer de l’accordéon et à améliorer son jeu. De plus, il souhaite consacrer du temps au chant et chanter avec son accordéon. Le morceau qui l’a toujours aimé est l’accompagnement de « Vesoul » de Marcel Azzola. « C’est mon graal ».

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Enfant, Fabrice apprend le piano puis la guitare. Lorsqu’il termine ses études, ses parents  cherchent à lui offrir un cadeau. Ils trouvent un accordéon à touches piano d’occasion.  L’harmonie et la possibilité de jouer des accords comme le ferait un pianiste ou un guitariste ont convaincu ses parents d’acheter un accordéon. Ainsi, ils lui ont offert un accordéon sans savoir qu’il rêvait d’en avoir un.  C’est ainsi que commence la grande histoire entre Fabrice Faure et l’accordéon.

Cours et apprentissage de l’accordéon chromatique 

Fabrice a commencé l’accordéon tout seul. En effet, grâce à la pratique de la guitare et du piano, les accords étaient pour lui plus simple à jouer. Il débute en jouant de morceaux qu’il connaît à la guitare puis petit à petit il reprend les cours, recommence la musique avec l’accordéon. Il participe à des stages de musique et d’accordéon et participe notamment au stage des Laborieux du Dépliant. 

L’accordéon en groupe

Fabrice a joué dans de nombreux groupes et formations. Lors de son premier groupe, lui et ses camarades musiciens jouaient leurs propres compositions de tous les styles : reggae, hip-hop, salsa… « Je commençais tout juste l’accordéon, c’était vraiment galère » se rappelle-t-il. Par la suite, il joue dans un groupe de jazz manouche, il s’accompagne à l’accordéon et surtout accompagne d’autres musiciens avec son piano à bretelles. Il a également joué dans un groupe nommé « mon garage musette » où il accompagnait un chanteur. « Lorsque le groupe s’est arrêté, je me suis dit, je peux chanter avec mon accordéon » nous explique-t-il.

Fabrice aime jouer des musiques du Brésil, des chansons françaises et ses propres chansons. Et ce qu’il préfère jouer à l’accordéon par dessus tout sont les musiques qui font du bien.

Le chant de l’accordéon 

Fabrice Faure se met donc à chanter et depuis joue sur scène tout seul. Il y a 4 ans, lors d’une scène ouverte au stage des Laborieux du Dépliant  avec notamment Chloé Lacan, notre accordéoniste chante une petite mélodie qu’il a composée. D’autres chanteuses ont commencé à rajouter des deuxième voix et des paroles.  « C’était hyper beau, il fallait que je finisse la chanson, que je revienne au stage pour les retrouver et qu’on fasse la chanson en entier ». Avec cette idée en tête notre musicien continue de chanter d’autres chansons. Il se retrouve de nouveau sur la scène ouverte du stage d’accordéon avec une chanson inachevée. Il ne s’agissait que de la partie d’accompagnement : la main gauche. Grâce à l’aide d’autres stagiaires, une nouvelle chanson est née :  » La chanson de la limace« . Cette chanson figure sur son nouvel album : Le tigre blanc. 

« Au stage, les intervenants dont Laurent Zeller ont flashé sur la chanson » nous explique-t-il. Le violoniste Laurent Zeller lui propose de l’enregistrer chez lui. A la fin de l’année 2020, d’autres chansons furent enregistrées. Fabrice commence à jouer ses propres chansons en concert. Et le public en demande plus, tout le monde veut un souvenir, pouvoir l’écouter en dehors du concert. Ainsi, il enregistre ces chansons avec ses copains et notamment ceux des Laborieux du Dépliant. Fabrice enregistre par exemple avec Charlotte Bessard dans la Drôme. Toutes ses chansons sont disponibles sur le nouvel album Le tigre blanc de Fabrice Faure.

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Entre accordéon et passion

Jean Le Floc’h apprend l’accordéon enfant sans réelle conviction. En effet, il commence à jouer de l’accordéon obligé par ses parents. Lui, désire plutôt s’investir pleinement dans sa passion et jouer un instrument de musique 100% breton. Cet instrument est la bombarde : « une fois la bombarde trouvée, je l’ai embrassé » nous confie-t-il. Toutefois, le jeune musicien continue de pratiquer un peu l’accordéon. Plus tard, vers l’âge de 16 ans, Jean entend parler de la gavotte. Il s’agit d’une musique populaire française qui s’accompagne d’une danse collective et joyeuse. La gavotte se joue souvent à l’accordéon. Et là c’est le déclic !

« Je possède un accordéon alors pourquoi ne pas essayer de transposer ce que je fais à la guimbarde sur le clavier de mon accordéon ».

Accordéoniste autodidacte

Ce ne fût pas chose aisée. Jean a tout repris depuis le début, sans méthodes ni professeur, c’est-à-dire de manière totalement autodidacte. Jean souhaite suivre ses intuitions et découvrir par lui-même l’étendue des possibilités de l’accordéon qui s’offre à lui. « J’avais pleins de défauts que j’ai corrigé petit à petit par la suite ». Ainsi, ce n’est que plus tard que notre accordéoniste acquis plus de technique instrumentale qui lui permet aujourd’hui d’aborder d’autres répertoires.

De la musique bretonne à la musique ottomane à l’accordéon…

« J’ai des bonnes fées qui se sont penchées sur mon berceau »

La musique bretonne et la musique qui habite le plus Jean. Il a cependant les oreilles grandes ouvertes. Avec des amis musiciens, Jean découvre de nombreux styles et de belles musiques.
Vers l’âge de 20 ans, Jean découvre la musique ottomane et plus particulièrement la musique turque. Notre accordéoniste pense alors changer d’instrument et de jouer du Oud. Jean ayant de l’expérience dans la lutherie, il décide de s’en confectionner un. Puis, ironie du sort, il finit par le vendre pour désaccorder son accordéon ou plutôt le préparer.

Les musiques orientales sont des musiques originales qui utilisent plus que les douze notes traditionnelles de la gamme chromatique. Ainsi, Jean a « préparé » son accordéon, il l’a démonté puis remonté à sa façon pour pouvoir jouer cette musique.

Au cours de sa carrière, Jean a voyagé au Moyen-Orient où il a eu quelques projets avec des musiciens de là-bas ou encore au Kurdistan, en Jordanie, en Grèce. Il joue principalement en groupe ou en orchestre.

Un accordéon préparé

Cela fait depuis maintenant plus d’une quinzaine d’années que Jean possède un accordéon qu’il améliore chaque jour pour cette musique bretonne et orientale. « L’accordéon n’est pas du tout commun, j’ai adapté même inventé un autre instrument ».

Pour cela, Jean n’est pas tout seul. En effet, il pense à des systèmes tout seul et essaie d’idéaliser son jeu pour jouer cette musique spéciale et s’entoure de musiciens et facteurs d’accordéon pour l’aider. Le tempérament égal ne permet pas de jouer cette musique. Elle utilise par exemple des quarts de ton, il faut alors trouver un moyen de rajouter des notes.

Le défi de l’accordéoniste

Aujourd’hui, Jean nous dit arriver au bout du tunnel. Suite à son expérience et à la rencontre d’autres musiciens, il arrive à une solution qui le satisfait. Il a construit un nouvel instrument qui pourra intéresser d’autres gens qui pratiquent ce genre de musiques comme par exemple des Orientaux, des Grecs, ceux qui souhaitent jouer de la musique traditionnelle française, etc…

Pour une fois, c’est l’instrument qui s’adapte aux musiques et non l’inverse. « c’est un défi contre l’histoire parce que je vais à contre-courant des choses ». Cette musique bretonne tient à cœur à Jean tout comme la langue bretonne. Il continue à jouer cette musique, à la faire évoluer et à la créer.

« Je ne me sentais pas destiné à faire de la musique un métier. Finalement je me suis dit que tant que j’aurai des idées et envie de continuer je continuerai et le jour où j’en aurai plus j »arrêterai. La musique sera comme une bonne copine, la musique c’est chouette, parfois ça sauve, c’est quelque chose qui tient pour la vie. »

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Il débute le piano à 6 ou 7 ans à l’ENM d’Agen et au CNR de Toulouse. A l’époque, il déteste l’accordéon, c’est un instrument de musique ringard et les auditions sont abominables. Il aime chambrer les accordéonistes : « 20 accordéons accordés à des diapasons différents le truc le plus horrible que j’ai jamais entendu ! »  

Le piano est un instrument trop élitiste donc Bastien commence à apprendre l’orgue. C’est un instrument qui ressemble un peu au piano présent notamment dans les églises. Pour pouvoir jouer à l’église, Bastien « deal » avec le curé. « C’est un milieu très particuliers où les gens sont un peu fou ». En effet Bastien nous explique que les organistes sont d’excellents musiciens, qui arrivent à coordonner leurs pieds et leurs mains pour jouer de nombreuses pièces complexes.

Par la suite, notre musicien intègre une fac de musicologie. Il écoute beaucoup de jazz et rencontre d’autres musiciens qui comme lui écoutent du jazz. Il se procure un Orgue Hammond. Il s’agit d’un orgue plus petit et plus facilement transportable pour jouer du jazz par exemple.

Découverte de l’accordéon et ses styles

Un jour, un ami de Bastien trouve une vieille cassette audio. Ils l’écoutent ensemble, c’est de la musique klezmer. Par la suite, Bastien monte un groupe avec 3 autres musiciens. Un des musiciens jouait avec un  mélodica. C’est un instrument de la famille des vents ou plutôt des anches libres comme l’accordéon. Il s’agit du même fonctionnement qu’un harmonica mais avec un clavier de piano. L’instrumentiste souffle, appui sur les touches et le son sort. Bastien s’achète donc un mélodica.

Puis pour son 20ème anniversaire, Bastien reçoit un accordéon de la part de ses parents. Il convint un de ses amis d’en acheter un également afin qu’ils prennent des cours ensemble. Il rencontre un accordéoniste bulgare nommé Yvan Kara à Toulouse. A ce moment précis, Bastien change complétement d’avis sur l’accordéon et flash sur ce nouveau style. L’accordéon Weltmeisters Supita qui comporte 4 voix, les flutes et bassons sont en boite. Il découvre le son de la boite de résonnance et le style bulgare. Il est intrigué par ce style qu’il qualifie de  » mystique et ornementale ».

Travail et apprentissage du piano à bretelles

Il prend des cours d’accordéon et travaille sans répit pendant 1 ans, jouant de l’accordéon 8h par jour. Il ne fait plus que ça et se consacre pleinement à l’accordéon et sa musique. Il arrête donc la fac, arrête de lire la musique et il ne fait plus qu’écouter des disques, relever des passages ou des morceaux qu’il aime. Toutes les semaines, il travaille d’arrache pied : « au bout de 6 mois, mon professeur d’accordéon m’a dit je vous ai donné tout ce que je savais, aller prendre des cours ailleurs. »

Accordéoniste en voyage dans le monde

Plus tard, en 2003, il voyage en Bulgarie avec un ami clarinettiste. Pendant 1 mois et demi, Bastien pratique de l’accordéon avec un musicien populaire. Il prend des cours à l’ancienne, sans partition, tout à l’oreille. Son professeur lui montre une fois et Bastien doit jouer la même chose. Depuis il y retourne une fois par an jusqu’en 2010. De plus, il prend des cours avec 2 professeurs d’accordéon différents.

Par ailleurs, il travaille un répertoire pour jouer lors des mariages. Ainsi, il apprend et développe une autre manière de jouer de l’accordéon, une technique différente que le conservatoire.

Au cours des années, notre accordéoniste fais la découverte de nombreux musiciens venant d’horizon différent. Curieux, il découvre ainsi de nombreux styles. En effet, il rencontre d’une part des musiciens algériens et réunionnais ou lors de ses voyages en Inde et au Pérou. D’autre part, il découvre à l’âge 20 ans la Chanson Française lorsqu’il joue dans un théâtre.

Aujourd’hui, Bastien Charlery est accordéoniste et chanteur. Il est toujours aussi passionné par les musiques des Balkans et la musique qui donne envie de voyager. Il joue sur de nombreuses scènes avec son accordéon, seul ou accompagné de chanteurs et de musiciens dans les quatre coins du monde.

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